Eidos Studios ( producent )
Square-Enix / Eidos ( wydawca )
Cenega Poland ( dystrybutor PL )
gry akcji ( FPS ) / cRPG
sierpień 2011 ( światowa data premiery )
sierpień 2011 ( data wydania w Polsce )
sierpień 2011 ( data premiery w USA )

Deus Ex: Bunt ludzkości jest kolejną odsłoną słynnej serii gier action RPG, osadzoną w cyberpunkowej wizji przyszłości. "Trójka" jest prequelem dla poprzednich części, a za jej powstanie nie odpowiada już ekipa Ion Storm, lecz montrealskie studio firmy Eidos. Pomimo tego fabuła gry przygotowana została we współpracy z autorem scenariusza wcześniejszych odsłon - Sheldonem Pacottim. Produkcja otrzymała też wsparcie ze strony Harveya Smitha i Warrena Spectora, czyli twórców pierwowzoru.

Akcja Buntu ludzkości rozpoczyna się w 2027 roku w Szanghaju. Futurystyczne miasto podzielone zostało na dwie warstwy reprezentujące status społeczny ich mieszkańców - dla bogaczy zarezerwowana jest górna strefa, natomiast biedota żyje w dolnej warstwie, pozostającej w wiecznym półmroku. Niebo nad tym niezbyt przyjaznym miejscem wciąż przecinają transportowce wyposażone w migające, holograficzne ekrany. Wcielamy się w rolę Adama Jensena, przeciętnego faceta pełniącego funkcję szefa ochrony w firmie Sarif Industries, prowadzącej badania nad biomechanicznymi ulepszeniami. W przyszłości to właśnie one doprowadzą do powstania znanych z poprzednich odsłon nanowszczepów.

Pewnego dnia życie bohatera całkowicie się zmienia - do głównej siedziby laboratorium wdziera się oddział sił specjalnych i urządza prawdziwą rzeź. W dodatku atak ten umożliwiły plany budynku sporządzone własnoręcznie przez Jensena. Sam Adam zostaje poważnie ranny i zapada w śpiączkę. Po przebudzeniu mężczyzna odkrywa, że został uratowany dzięki licznym operacjom i biomechanicznym modyfikacjom ciała. Wstęp, do momentu wspomnianej rzezi, jest interaktywny, bierzemy w nim udział i widzimy całą akcję na własne oczy. Po powrocie do zdrowia na Adama czeka skomplikowana intryga do rozwiązania.

Twórcy gry postarali się wyeliminować większość aspektów Deus Ex: Invisible War, na które narzekali fani pierwowzoru – przykładem może być jeden typ amunicji dla wszystkich broni. Jednocześnie zachowano cztery charakterystyczne cechy serii – skradanie się, hakowanie, interakcje z innymi ludźmi oraz walkę. To oznacza, że w roli Jensena możemy podejść na kilka sposobów do praktycznie każdej sytuacji. Do elitarnego klubu dostaniemy się przekupując bramkarza, zabijając go, zakradając się lub łamiąc szyfr w drzwiach na zaplecze. Oczywiście nasze umiejętności są uzależnione od posiadanych wszczepów – jedna postać nie może specjalizować się we wszystkich dziedzinach, więc gracz musi dokonać wyboru według własnych upodobań.

Zrealizowanie powyższych pomysłów wymagało zastosowania kilku systemów. W przypadku skradania się możemy więc chować się za przeszkodami (wtedy oglądamy akcję z widoku TPP), korzystać z kamuflażu optycznego, ogłuszać przeciwników, a nawet przenosić ich ciała. Hakowanie paneli i komputerów zostało zrealizowane w postaci prostych mini-gierek logiczno-zręcznościowych. Rozmowy z postaciami niezależnymi przypominają takie gry jak Mass Effect – gracz otrzymuje do wyboru kilka opcji określających charakter wypowiedzi. Podczas walki korzystamy z najróżniejszych broni, które oczywiście da się w łatwy sposób podrasować. Sporym urozmaiceniem są też wszczepy zwiększające siłę bohatera – dzięki temu może on przebić ścianę i znokautować wroga stojącego za nią.

Nowy Deus Ex charakteryzuje się świetnie zrealizowaną oprawą graficzną, która operuje dwiema barwami – złotą i czarną. Kolory symbolizują odpowiednio „odrodzenie” cywilizacji ludzkiej (co jest nawiązaniem do epoki Renesansu) oraz mroczną i niepokojącą technologię. Autorzy pokusili się o więcej tego typu sprytnych symboli – jednym z nich jest układ miasta przypominający plastry miodu. W tej metaforze ludzie są bezosobowymi i masowymi elementami roju, które bezwolnie słuchają rozkazów z góry.

Druga odsłona gry Arkham Asylum, która opowiada o zmaganiach Batmana z najgroźniejszymi złoczyńcami. Tym razem przenosimy się z ośrodka psychiatrycznego na wyspie Arkham do tytułowej dzielnicy Gotham City, okupowanej w całości przez złoczyńców.
Batman: Arkham City to kontynuacja gry akcji przenoszącej nas do świata znanego z komiksów o tytułowym bohaterze. Za stworzenie produkcji odpowiada RockSteady Studios, które opracowało świetny pierwowzór (Batman: Arkham Asylum) oraz Urban Chaos: Riot Response (PS2, Xbox).
Akcja gry zaczyna się kilka miesięcy po wydarzeniach z pierwszej części. Quincy Sharp, były naczelnik zakładu Arkham, po przypisaniu sobie zasług Batmana został mianowany burmistrzem Gotham. Jedną z jego pierwszych decyzji było wykupienie znacznej części lokalnych slumsów, wyrzucenie z nich normalnych mieszkańców, ogrodzenie terenu, a następnie wpuszczenie tam zbirów z Arkham. O dziwo, zamiast się nawzajem powyrzynać lokatorzy tego nietypowego więzienia zgrupowali się w kilka gangów i każdym z nich dowodzi jeden klasyczny łotr z komiksów o Batmanie. Z ramienia burmistrza całym tym terenem zarządza tajemniczy szaleniec znany jako Hugo Strange. Daje on więźniom pełną swobodę, a jedyną regułą jest zakaz podejmowania prób ucieczki.
Ogólna mechanika rozgrywki w Arkham City jest bardzo zbliżona do poprzedniej części serii. Batman w zależności od upodobań może więc przystępować do bezpośrednich walk z przeciwnikami, polegając na bogatym wachlarzu ruchów (kopnięcia, ciosy nokautujące, kontrataki, uniki, kombinacje uderzeń itp.), bądź też pozostawać w ukryciu i skupiać się na eliminowaniu wrogów z zaskoczenia. Same walki są tym razem jeszcze bardziej emocjonujące i w wielu przypadkach trudniejsze, wymagając radzenia sobie między innymi z więźniami wyposażonymi w broń palną, tarcze, zbroje, noże czy paralizatory. W grze nie zabrakło także niezwykle ekscytujących pojedynków z bossami, wymuszającymi wykazywanie się kreatywnością oraz dużą zręcznością.
Oprócz brania udziału w bójkach Człowiek-Nietoperz zajmuje się również eksploracją okolicy i rozwiązywaniem licznych zagadek. Świat gry jest znacznie bardziej otwarty niż w poprzedniej części cyklu, a także oferuje większą liczbę zadań do wykonania. Oprócz przechodzenia głównego wątku fabularnego możemy zaliczać misje poboczne, odnajdywać porozmieszczane po całej okolicy zagadki czy rozwiązywać łamigłówki autorstwa Człowieka-Zagadki. W opisywanej kontynuacji dostępne są wszystkie gadżety Batmana znane z Arkham Asylum, przy czym część z nich doczekała się istotnych zmian (możemy teraz np. zmieniać kierunek przemieszczania się podczas korzystania z wyrzutni lin). Tytułowy bohater może również korzystać z wielu zupełnie nowych zabawek, jak chociażby urządzenia wysyłającego impulsy elektrycznego czy granatu pozwalającego na zamrażanie wybranych elementów otoczenia.
W trakcie pobytu w Arkham City tytułowy bohater obcuje z jeszcze większą niż wcześniej liczbą postaci znanych z uniwersum DC Comics. Oprócz Jokera są to między innymi Harvey ?Dwie Twarze? Dent, Pingwin, pan Freezee, Deadshot, Harley Quinn czy Hugo Strange. Co ciekawe, gra oprócz zabawy Batmanem oferuje również możliwość wcielenia się w postać Kobiety-Kota. Seksowna kocica dysponuje unikatowym wachlarzem umiejętności oraz gadżetów, do których zaliczany jest między innymi bicz. Kobieta-Kot posiada ponadto własne wyzwania i może przystąpić do kilku dodatkowych fabularnych misji.

Ósma odsłona serii Football Manager. W tym roku SI Games przygotowało ponad 800 mniejszych i większych usprawnień, z czego największą nowością zdaje się być możliwość dodawania i usuwania grywalnych lig i krajów w dowolnym momencie rozgrywki. Również oprawa graficzna doczekała się zmian. Silnik 3D dostał nowe animacje piłkarzy oraz dwa dodatkowe ustawienia kamery. Interfejs automatycznie dostosowuje się do rozdzielczości naszego ekranu, dzięki czemu na dużych monitorach możliwe jest wyświetlenie większej ilości przydanych informacji.

Zmianie uległ sposób w jaki zawieramy kontrakty i przeprowadzamy transfery nowych zawodników. Rozszerzone zostały opcje dostępne przy zawieraniu umów amatorskich i młodzieżowych. Pojawiła się także możliwość przyznawania bonusów za lojalność oraz inne przydatne klauzule, które pozwalają oferować graczom bardziej dopasowane umowy.

Nasi scouci opracowują dla nas dużo bardziej szczegółowe raporty przedmeczowe, co pozwala jeszcze lepiej przygotować się na każde kolejne spotkanie. Podczas rozmów z naszymi podopiecznymi, czy to w przerwie meczu, czy to w zaciszu naszego biura, możemy wykorzystać nowy system "tonu". W zależności od wybranego ustawienia, danego delikwenta traktujemy spokojnie lub rugamy w ostrych słowach, przy okazji kopiąc w ścianę i rzucając butelkami.

Driver: San Francisco to piąta odsłona głównej serii Driver, która od zawsze stawiała na widowiskowe pościgi i liczne inspiracje filmowe. Za stworzenie produkcji odpowiada studio Ubisoft Reflections (znane kiedyś jako Reflections Interactive), które w przeszłości opracowało między innymi takie tytuły jak Shadow of the Beast i Destruction Derby.

Piąta odsłona Drivera powraca do korzeni marki i rozgrywa się w kilka lat po wydarzeniach znanych z trzeciej części serii (Driv3r), w finale której policjant John Tanner zmierzył się ze złym Jericho. Wskutek tej konfrontacji Tanner trafił do szpitala i zapadł w śpiączkę. Czas jednak leczy rany, Tanner dochodzi do siebie i w dniu kiedy ma zostać wykonany wyrok na Jericho, chce być jak najbliżej całej akcji. Przestępca z pomocą przyjaciół i dużych pieniędzy ucieka, Tanner rusza w pościg który kończy się poważnym wypadkiem i ponownym zapadnięciem policjanta w śpiączkę. Zadaniem gracza będzie udzielenie pomocy bohaterowi i przeprowadzenie go przez senne wyobrażenia o rzeczywistości. Tak skonstruowana fabuła pozwoliła twórcom na nieco więcej swobody i możliwość zastosowania zupełnie nowych, dynamicznych rozwiązań.

W grze zasiadamy za kierownicą charakterystycznego samochodu Tannera i ruszamy do największego wirtualnego miasta w historii gatunku (San Francisco, 209 mil kwadratowych), aby wykonać szereg zadań i rozprawić się ostatecznie z Jericho. Innowacyjność gry zawiera się w systemie Shift, który sprawia, że główny bohater może wcielać się w różne postacie, a więc w praktyce przełączać między samochodami/osobami. To pozwala zastosować mnóstwo pojazdów podczas pojedynczej misji i w dużym stopniu dynamizuje rozgrywkę. Jedyny limit stosowania tej umiejętności pojawia się w trakcie wykonywania zadań, nie możemy przejąć aut kluczowych dla wyścigu, pościgu itp.

Viking: Battle for Asgard jest dynamiczną grą akcji, w której główną postać obserwujemy z perspektywy trzeciej osoby. Duży nacisk położono także na konieczność rozwijania cech prowadzonego przez siebie wojownika. W trakcie rozgrywki uczestniczymy w epickich bitwach, stając w szranki z setkami wrogo nastawionych bestii. Rozgrywka ma bardzo efektowny przebieg.

Za przygotowanie gry Viking: Battle for Asgard odpowiedzialne jest studio developerskie Creative Assembly, znane głównie dzięki serii skomplikowanych pecetowych strategii z cyklu Total War. Nie jest to jednak pierwszy tytuł tego producenta, który zdecydowano się wydać wyłącznie na konsole. W 2005 roku firma ta opublikowała bowiem grę Spartan: Total Warrior.

Zarówno przedstawiony świat, jak i zawarty wątek fabularny w bardzo znacznym stopniu są inspirowane mitologią nordycką. W trakcie zabawy wcielamy się w postać młodego wojownika Wikingów o imieniu Skarin. Mężczyzna ten wyznaczony został przez zamieszkujących Asgard bogów do wypełnienia bardzo istotnej misji. Naszym zadaniem będzie ochranianie ziemskiego Midgardu przed atakami nieumarłych armii, przywołanych przez wrogo nastawioną boginię Hel. Równolegle należy ją powstrzymać. Bogini ma bowiem w planach zniszczenie pozostałych bóstw poprzez doprowadzenie do Ragnaroku, czyli swego rodzaju końca świata.

Viking: Battle for Asgard wyróżnia się między innymi wyjątkowo obszernym światem gry, który można dowolnie eksplorować. W miarę rozwoju zabawy odwiedzamy zarówno małe wioski, jak i ogromne miasta. Uczestniczymy w potężnych bitwach, ale i zajmujemy się także wykonywaniem prostych questów zlecanych przez postaci niezależne. Dalszy rozwój wydarzeń w dużym stopniu uzależniony jest od poczynań gracza. Ponadto przewidziano możliwość zwiększania swojej reputacji wśród zamieszkującej dostępne krainy ludności. Napotykane postaci mogą też zdecydować się przyłączyć do tytułowego wojownika. Pojawia się wtedy opcja wydawania im stosownych poleceń.

Bardzo duży nacisk położono na efektowny przebieg walk. Uczestniczymy w starciach wręcz, wykorzystując bogaty zestaw broni białej. Zadbano także o możliwość odpalania potężnych combosów czy dobijania pokonanych przeciwników. Walki są więc wyjątkowo brutalne. Co ciekawe, wykonywanie ataków z zaskoczenia jest w pełni możliwe. Jest to szczególnie przydatne wtedy, gdy wróg dysponuje ogromną przewagą liczebną. Oprócz siły własnego miecza można także skorzystać z mistycznych mocy Skarina.

Oprawa wizualna Viking: Battle for Asgard prezentuje bardzo wysoki poziom wykonania. Tyczy się to w szczególności liczby widocznych na ekranie postaci. Ładnie wykonano także eksplorowane krainy, które wypełniono lasami, rozległymi jaskiniami i terenami nadmorskimi.

EA Sports ( producent )
Electronic Arts Inc. ( wydawca )
Electronic Arts Polska ( dystrybutor PL )
sportowe ( boks )
25 czerwca 2009 ( światowa data premiery )
03 lipca 2009 ( data wydania w Polsce )
26 czerwca 2009 ( Europejska data premiery ) (PAL)
25 czerwca 2009 ( data premiery w USA ) (NTSC)
tryb gry: single / multiplayer nośnik: 1 BD
tryb multiplayer: Internet / wspólny ekran liczba graczy: 1-2
wymagania wiekowe: 16+ cena w dniu premiery: 229,90 zł

Następna część bokserskiej serii, która po raz kolejny przedstawia wyjątkowo realistyczne zmagania na ringu. Pojedynki mogą toczyć nawet wielcy mistrzowie z różnych czasów, jak chociażby Muhammad Ali i Mike Tyson.

Fight Night Round 4 to gra bokserska, będąca kolejną częścią popularnej serii od EA Sports. Cykl ten zdobył uznanie wielu fanów pięściarskich pojedynków, którzy docenili oferowany przez niego klimat rodem z prawdziwego ringu. W tej odsłonie poczucie realizmu stało się jeszcze większe, głównie dzięki zastosowaniu kompletnie zmodyfikowanego silnika.

Tytuły sportowe autorstwa firmy Electronic Arts zawsze charakteryzują się bogatą bazą licencjonowanych zawodników. Nie inaczej jest i tym razem - w sumie w grze pojawia się aż czterdziestu autentycznych, zawodowych bokserów z różnych kategorii wagowych i przedziałów czasowych. Między innymi możemy wcielić się w Mike'a Tysona, Muhammada Ali, Lennoxa Lewisa, Sugar Ray'a, Sergio Mora i Emanuela Augustusa, czy niekwestionowanego mistrza świata wagi średniej – Winky Wrighta. Przy tym styl walki każdego z pięściarzy został dokładnie odwzorowany, podobnie jak warunki fizyczne - wzrost czy budowa ciała. Co za tym idzie, wyższy zawodnik (na przykład Ali), mający długi zasięg ramion, znacznie lepiej poradzi sobie w walce na dystans niż niższy (na przykład Tyson), który będzie dążył do półdystansu eliminując w ten sposób przewagę przeciwnika. Także sposób parowania ciosów jest teraz bardziej uzależniony od postury boksera.

Fight Night Round 4 posiada świetny system fizyki, realistycznie odwzorowujący uderzenia, bloki, uniki, poruszanie się w ringu, nokauty czy nawet wejścia w klincz, a na przebieg samej walki mają wpływ także takie czynniki, jak adrenalina oraz zmęczenie. Jeśli więc na przykład nasz bokser znajdzie się blisko rywala i nie będzie mógł wykorzystać pełnego zasięgu ramion jego ciosy staną się znacznie słabsze. Pewne zmiany zaszły także w systemie blokowania. Jego skuteczność oznaczona jest paskiem, który stopniowo zmniejsza się w trakcie pojedynku, powodując coraz większe ryzyko, że nasza obrona okaże się nieskuteczna i kolejne uderzenie przeciwnika przebije się przez gardę. W przeciwieństwie do poprzednich odsłon, w tej siła ciosu zależy wyłącznie od tego jak czysto uda nam się trafić rywala. Bokserzy mają też więcej "wrażliwych miejsc" na twarzy, co sprawia, że ciosy mogą spowodować różne uszkodzenia. Właśnie dlatego każdy pojedynek, który staczamy, jest niepowtarzalny i przypomina prawdziwe zmagania mistrzów ringu.

W trakcie gry możemy zawalczyć w kilkunastu autentycznych miejscach z całego świata, w których odbywają się walki bokserskie. Są one zresztą znaczenie bardziej rozbudowane niż w poprzednich częściach, a obecny na trybunach tłum żywiej i bardziej realistycznie reaguje na zmieniającą się sytuację w ringu. Twórcy chcąc, aby ich dzieło jak najbardziej przypominało telewizyjne transmisje spotkań, zadbali nie tylko o realistyczne odwzorowanie zachowania zawodników w trakcie walki (animacja postaci została przygotowana przy wykorzystaniu technologii motion capture), ale także podczas cut-scenek prezentujących chociażby wejścia na ring.

Konami ( producent )
Konami ( wydawca )
CD Projekt ( dystrybutor PL )
sportowe ( piłka nożna )
08 października 2010 ( światowa data premiery )
08 października 2010 ( data wydania w Polsce )
08 października 2010 ( Europejska data premiery ) (PAL)
19 października 2010 ( data premiery w USA ) (NTSC)
tryb gry: single / multiplayer nośnik: 1 BD
wymagania wiekowe: brak ograniczeń cena w dniu premiery: 259,99 zł

Gra sportowa o piłce nożnej z dobrze znanej serii Pro Evolution Soccer.

Pro Evolution Soccer 2011 jest lepszy, większy, dokładniejszy, ładniejszy - gra otrzymała zestaw najbardziej radykalnych zmian w historii serii. Ten PES przypomina prawdziwą piłkę tak bardzo, jak to tylko możliwe.

Głównym przesłaniem, które towarzyszy nam przy zabawie z Pro Evolution Soccer 2011 jest wolność. Totalna. Każdy zawodnik na boisku wyposażony jest we wskaźnik mocy, dzięki któremu można posłać piłkę dokładnie tam gdzie się chce i z taką mocą, jaką się chce – lot łaciatej teraz w 100% zależy od poczynań gracza. Zmianom uległa także sztuczna inteligencja, której działania sprawiają, że wszystkie decyzje i ruchy zależą od dzierżącego kontroler osobnika. AI kolegów z drużyny nie interweniuje podczas rozgrywki – gracz musi sam oceniać zagrożenie i podawać piłkę w taki sposób, by doleciała do następnego zawodnika (podania już nie trafiają automatycznie do najbliższego nam piłkarza).

To wszystko jest możliwe dzięki zaprojektowanemu specjalnie dla tej odsłony systemowi kontroli. Teraz sprint przez środek boiska to rzecz praktycznie niemożliwa, a opanowanie dryblingu i kontroli nad piłką zajmuje dużo czasu nawet wyjadaczom serii.

Cechy gry:

1. Totalna kontrola: Gra posiada ulepszone podawanie 360 stopni, co zapewnia niespotykaną wcześniej kontrolę nad piłką. Gracze mogą teraz podawać piłkę na wolną przestrzeń boiska, a także muszą wyczuwać ruchy kolegów z drużyny i naciskać na przeciwnika, by ten stracił piłkę.
2. Miernik strzału i wytrzymałości: Dodatkiem do wskaźnika mocy jest nowy wskaźnik, który pokazuje dokładny poziom formy zawodnika. Ciągły sprint po boisku wyraźnie wpłynie na jakość gry danego piłkarza.
3. Nowa AI obrońców: obrońcy nie gonią już za każdą piłką, która wpadnie na ich obszar – teraz trzymają swoje pozycje naturalnie.
4. Animacja i fizyka zawodników: Zupełnie zmieniono system animacji, co ma jest wyraźnie widoczne jeszcze przed rozpoczęciem meczu. Płynne ruchy, realistyczne przyspieszanie i ulepszona interakcja między zawodnikami mają swój wkład w tworzenie atmosfery piłkarskiego widowiska. Dodatkowo każdy gracz ma posiada własny styl biegania.
5. Szybkość gry: nowy poziom kontroli oznacza, że PES 2011 chwali się lepszym tempem gry, które różni się w zależności od sytuacji na boisku. Można zaobserwować szybkie kontrataki i powolne budowanie skomplikowanych akcji.
6. Estetyka: PES 2011 przeskakuje poprzeczkę ustawioną przez poprzednika – 100 godzin sesji motion-capture zapewnia doskonały wygląd ponad 1000 zupełnie nowych animacji, a poprawione ruchy twarzy i motion blur w powtórkach sprawiają, że gra jest piękniejsza niż kiedykolwiek.
7. Taktyka i strategia: system „podnieś i upuść” umożliwia łatwiejszezarządzanie zespołem, a dodatkowe animacje podczas ustawiania drużyny pozwolają na sprawniejsze przewidzenie efektów na boisku.
8. Ustawienia manewrów mylących: PES 2011 umożliwia przypisanie ulubionych ruchów i zwodów do prawej gałki pada.
9. Master League Online: nowe wyzwania sprawiają, że wielu graczy zechce sprawdzić się w pojedynku z innymi managerami podczas rozgrywek w sieci.

Genre: Modern Action Adventure
Release Date: April 13rd, 2010
Platforms: PS3 | Xbox 360 | PC
Publisher: Rockstar Games
Developer: Rockstar North
Grand.Theft.Auto.4.Episodes.From.Liberty.City.PS3-DUPLEX

Kolejna odsłona znanej serii wyścigów, stanowiąca bezpośrednią kontynuację wydanej w 2009 gry Need for Speed: Shift. Tym razem zdecydowano się nieco odmienić jej tytuł, stawiając na wykreowanie nowej marki.

Shift 2: Unleashed to kontynuacja odsłony serii Need for Speed stworzonej przez Slightly Mad Studios i stawiającej przede wszystkim na realistyczne podejście do tematu. Sequel kontynuuje założenia poprzednika i stanowi rozwinięcie jego najlepszych patentów.

Druga odsłona Shift w dalszym ciągu chce pokazać graczom jak wygląda prowadzenie samochodu wyścigowego z perspektywy kierowcy. W odróżnieniu do wielu innych gier w tej produkcji najciekawsze wrażenia gwarantuje ściganie się z kamery umieszczonej wewnątrz kokpitu, imitującej ruchy głową zawodnika. W ten sposób doświadczamy przeciążeń, wstrząsów i różnych wizualnych efektów, które przygotowano w oparciu o relacje konsultantów (zawodowych kierowców). Praca kamery została poprawiona – teraz przykładowo głowa zawodnika wychyla się lekko podczas zakrętów.

Twórcy zachęceni ciepłym przyjęciem swojego ostatniego dzieła - Need for Speed Shift - postanowili trzymać się sprawdzonych rozwiązań i nie zmieniać najważniejszego – fizyki prowadzenia pojazdu. Każdy z dostępnych samochodów charakteryzuje się innymi właściwościami, ale całość wciąż jest na tyle przystępna, że pozwala zasiąść do gry także mniej doświadczonym graczom. Model jazdy jest zderza więc prostotę wyścigów zręcznościowych z bardziej wymagającymi symulatorami.

W Need For Speed nie mogło zabraknąć najszybszych licencjonowanych samochodów i widowiskowych tras. Tym razem możemy ścigać się także nocą, co wiąże się z ciekawymi doznaniami wizualnymi (dzięki nowemu systemowi oświetlenia). Twórcy zabierają nas między innymi do oświetlonego setkami neonów Szanghaju, czy spowitych w mroku belgijskich lasów. Wyścigi zostały spięte dopracowanym trybem kariery, który gwarantuje dobrą zabawę na wiele godzin.

W Shift 2 poprawiono grafikę, więc zarówno modele pojazdów jak i widoki są lepsze. Ciekawym posunięciem jest też zaimplementowanie do gry obsługi systemu Autolog, znanego z gry Hot Pursuit. Moduł sieciowy wprowadza wiele opcji dla społeczności graczy – rankingi, zestawienia, statystyki, możliwość publikowania materiałów z własnych gier i wiele innych elementów, które urozmaicają zabawę i czuwają nad rozgrywką sieciową.

1. Wypal lub zamontuj w wirtualnym napędzie.
2. Zainstaluj anulując przy akatywacji.
3. Skopiuj cracka do folderu z zainstalowaną gra + zaakceptuj podmianę.
4. Graj.
5. Kup oryginał aby wspomóc producenta.

Gra akcji z widokiem z perspektywy trzeciej osoby i historycznym kontekstem. Templariusz Denz i najemnik Esteban przemierzają dwunastowieczną Europę starając się ocalić swe przeklęte dusze przed wiecznym potępieniem.
Pierwsze doniesienia o średniowiecznej grze akcji francuskiego studia Kylotonn Entertainment pojawiły się w 2005 roku. Niedługo potem deweloper musiał wstrzymać prace nad Crusaders: Invasion of Constantinopole. Do projektu udało się wrócić dzięki wsparciu firmy Atlus. Amerykański wydawca miał jednak nieco inne zapatrywania na grę, dla której tłem fabularnym miała być czwarta wyprawa krzyżowa. The Cursed Crusade stanowi więc połączenie europejskiej i amerykańskiej wizji Średniowiecza.

wymagania sprzętowe: Core 2 Duo 2 GHz, 2 GB RAM (4 GB RAM - Vista/7), karta grafiki 512 MB (GeForce 8800 GT lub lepszy), Windows XP/Vista/7




1. Zamontuj w wirtualnym napędzie lub nagraj na płytę.
2. Zainstaluj.
3. Skopiuj cracka do katalogu z zainstalowaną grą.
4. Graj.

WAGA: 8.27 GB
ZAWARTOŚĆ UPLOADU: .iSO
WERSJA JĘZYKOWA: PL

Avatar: The Game to trzecioosobowa gra akcji nawiązująca do filmu Jamesa Camerona pod tym samym tytułem.
Avatar: The Game to gra akcji oparta na motywach z filmu Avatar, przedstawiciela gatunku science fiction. Jest to tytuł, w którym wszystkie wydarzenia obserwujemy z perspektywy trzeciej osoby. Reżyserem obrazu i zarazem osobą biorącą udział w procesie twórczym gry jest James Cameron.

Fabuła opowiedziana w grze jest prequlem w stosunku do tej zaprezentowanej w filmowym obrazie, zatem zapoznając się z jednym dziełem nie poznajemy najważniejszych zwrotów akcji z historii drugiego. Akcja osadzona jest w XXII wieku, na księżycu o nazwie Pandora. Miejsce to cechuje się bujną roślinnością, przywodzącą na myśl ziemskie lasy amazońskie. Głównym bohaterem gry jest żołnierz o imieniu Ryder. Na Pandorze toczy się wojna między korporacją RDA, stworzoną przez ludzi, a kosmiczną rasą Na’vi. Wspomniana korporacja pragnie podbić księżyc i rozpocząć eksploatację znajdujących się tam wartościowych minerałów. Ekspansja RDA oznacza represje wobec rasy Na’vi, która jest gotowa stanąć do walki o swoją wolność. Gracz w trakcie zabawy może opowiedzieć się po jednej ze stron konfliktu. Różnice między tymi frakcjami oznaczają możliwość przejścia głównego wątku fabularnego na dwa różne sposoby.

W zależności od wybranej frakcji, bohater uzyskuje dostęp do różnych rodzajów uzbrojenia, wyposażenia i ulepszeń. Ryder może więc posługiwać się 14 rodzajami broni, które mogą zostać ulepszone pod względem siły ognia. Co więcej, w trakcie zabawy można zdobywać różne umiejętności – po 9 na każdą stronę konfliktu. Rozległe lokacje stwarzają natomiast możliwość wykorzystywania środków transportu – pojazdów RDA i zwierząt Na’vi.

Szczególnie dużą wagę twórcy przyłożyli do trójwymiarowej oprawy graficznej. Zajmuje się nią osobne studio o nazwie Hybride. Co więcej, część modeli postaci i potworów przygotowana została przez studio WETA, którego głównym zadaniem było przygotowanie filmu Avatar. Bohaterowie gry przemawiają natomiast głosami prawdziwych, znanych aktorów, takich jak Sigourney Weaver, Michelle Rodriguez, Giovanni Ribisi i Stephen Lang.